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Offene Probe und Stream

Julie Carreres künstlerische Praxis zielt darauf ab, Werke zu schaffen, die für gesellschaftliche Gruppen zugänglich sind, die nicht oft ins Theater gehen oder sich nicht in die zeitgenössische Kunstwelt einbezogen fühlen.


In den letzten Monaten konzentrierte sich ihre Recherche auf die Analyse von Mechanismen, die von tanzenden Körpern verwendet werden, um eine Verbindung mit den Zuschauenden aufzubauen.

Ein Beispiel für die Verbindung mit einem Publikum durch Tanz sind die viralen TikTok-Tanz-Challenges. Die Choreografien dieser Challenges sollen die Online-Zuschauer fesseln und eine Reaktion (ein Like oder einen Kommentar) als Zeichen der Zustimmung hervorrufen, ähnlich wie ein physisch anwesendes Publikum am Ende einer Aufführung im Theater klatschen würde.

In Anlehnung an die berühmte Videoplattform möchte Julie eine Choreografie entwickeln, die auf einem kontinuierlichen Bewegungsfluss basiert (wie der kontinuierliche Fluss von Bildern, die sich auf TikTok enträtseln), während sie diese Linearität immer wieder mit eingängigen Bewegungen bricht, die vom kommerziellen Tanz und den Choreografien der viralen TikTok-Tanzwettbewerbe inspiriert sind.

Ein Teil dieser Arbeit hinterfragt, wie Codes der Verführung, der Weiblichkeit und der hohen Intensität der körperlichen Anstrengung eine zentrale Rolle im Online-Tanz spielen und wie sie mit Unterhaltung und unseren vom Kapitalismus implementierten Konsumgewohnheiten verknüpft sind (der Betrachter von viralen Tanz-Challenges wird mit einem schnellen Fluss von Bewegungen gefüttert, ohne die Zeit zu haben, sie zu verdauen oder die Bedeutung der Gesten zu hinterfragen).

In ihrem kreativen Prozess wird Julie die zentrale Rolle berücksichtigen, die Gender in diesen Online-Tanzformaten spielt. Standardisierte Codes von Weiblichkeit sind auf TikTok weit verbreitet und stehen oft im Mittelpunkt der Choreografien der viralen Dance-Challenges. Diese Darstellungen von Weiblichkeit scheinen von berühmten Sängerinnen (Britney Spears, Rosalia, Miley Cyrus, Dua Lipa, Nicky Minaj) inspiriert zu sein, von weiblichen Ikonen ihrer Generation, die die Darstellungen weiblicher Körper, bestimmter Gesten und Bewegungen, die online wiederholt werden, beeinflussen.

„reinkommen" ist die jüngste Reihe des ada Studios. Sie gibt jungen Choreograf:innen die Möglichkeit, ihren Arbeitsprozess zu öffnen, das Publikum zum Reinkommen einzuladen und ins Gespräch zu kommen.
Zusätzliche Informationen
Recherche & Präsentation: Julie Carrere