Pump, Create, Elevate: the Bizarre & Effects Workroom

Mit speziellen Momenten, die Raum für Begegnungen außerhalb der Dynamik des Balls bieten, heißt die Reihe alle willkommen, die ihr Wissen, ihre Fähigkeiten oder ihr Netzwerk erweitern möchten. Da die Ballroom-Kultur von Transfrauen afrikanischer, mittel- und südamerikanischer sowie karibischer Herkunft stammt und weiterhin das Leben und die Resilienz von rassifizierten und sexodiversen (oder queeren) Menschen in den Mittelpunkt stellt, ist ihre Teilnahme besonders willkommen.

Mit Gästen als Moderatoren konzentriert sich jede Sitzung auf einen anderen Aspekt und bietet so einen Rahmen für die Auseinandersetzung mit Aspekten der Kultur, wie beispielsweise der Vertiefung und Vorbereitung auf verschiedene Kategorien, den Grundlagen und der Praxis von Kategorien, die Sinnlichkeit in den Mittelpunkt stellen, sowie dem Austausch über das weltweite Netzwerk des Ballrooms und die Besonderheiten seiner Umsetzung in verschiedenen Breitengraden.


Der Bizarre & Effects Workroom beinhaltet eine Präsentation der Kategorie Bizarre von Legion 007 im Rahmen eines Upcycling- und Handwerksateliers, das dieser Kategorie und Fashion Killer gewidmet ist. Begleitet wird der Workshop von Isabel Jazzabel & Ziehe es an, zwei erfahrenen Macherinnen und Kostümbildnerinnen. Während des fünfstündigen praxisorientierten Workrooms stehen diese erfahrenen Designerinnen und Designer den Teilnehmerinnen zur Seite, um ihre Ideen in die Realität umzusetzen, Inspiration zu finden, zu verarbeiten und diese in ein Kostüm zu verwandeln, insbesondere auf nachhaltige und finanziell erschwingliche Weise.


Initiiert von Legion 007, der seit 2019 erfolgreich durch Bizarre führt, ist diese Kategorie nach etwas Außerirdischem und völlig Neuem gefragt. Anstatt einfach nur ein Outfit zu kreieren, geht es darum, eine neue Kreatur, ein neues Wesen zu erschaffen. Fantasie, architektonische Finesse und ein zukunftsweisendes Denken jenseits bestehender Trends und Normen sind gefragt und werden erwartet.


Begleitet von Ballroom-Beats bietet das Atelier ein interaktives und kreatives Erlebnis in der Gestaltung von Effekten. Gleichzeitig bietet es die Möglichkeit, sich mit anderen Künstlern auszutauschen und Designern, die an einer Zusammenarbeit mit Ballroom-Künstlern interessiert sind, Raum. Während der Session stehen einige Materialien und Gegenstände zum Upcycling bereit. Workshop-Teilnehmer sind jedoch eingeladen, Materialien, Effekte und Ideen mitzubringen, an denen sie gerade arbeiten. Dies ist eine Gelegenheit für die Community, Outfits für kommende Bälle vorzubereiten.


Zusätzlich steht im Raum eine Bibliothek mit Publikationen zur Verfügung, die tiefer in die Ballroom-Kultur, ihre Geschichte und ihr Wissen eintauchen. Im Rahmen des Programms „House of Houses“ bietet das HKW auch weiterhin interne Probenräume für Mitglieder des International Resilient House of Makaveli und für lokale Praktiker*innen von „New Way“, zusammengestellt von Litchi Saint Laurent.


Mit Selbstbestimmung im Mittelpunkt war die Beherrschung der Kunst der Präsentation ein Katalysator für Selbstermächtigung innerhalb der Ballroom-Kultur. Indem sie Mode als Mittel des Selbstausdrucks und der Selbstbestätigung nutzt – im Einklang mit einer langen Geschichte herausragender Leistungen in puncto Kreativität, Stil und Präzision – erobert die Kunst der Ballroom-Community Raum zurück, fordert Anerkennung und setzt sich für Schönheit und Handlungsfähigkeit ein.


Von ihren Anfängen in den Harlemer Drag Balls der 1920er-Jahre bis zur Etablierung der Vogue als ausdrucksstarke Bewegungspraxis hat die Ballroom-Kultur die Naturalisierung von Sexualität und binären Geschlechterrollen infrage gestellt und die oft wirkenden, sich überschneidenden rassistischen und wirtschaftlichen Barrieren offengelegt. Durch die spielerische Untersuchung, Dekonstruktion und Nutzung performativer Elemente als Werkzeuge für alle, die mit Cis-Heteronormativität konfrontiert sind, und mit dem Ziel, deren segregative Wirkung zu überwinden, haben sich solche Praktiken kontinuierlich über den Rahmen des Passings hinaus entwickelt.


Dazu gehört beispielsweise die Betonung von Gender-Nichtbinarismus und die Konsolidierung verkörperter Vokabulare und Sprachen, die weniger reglementierte und pluralistischere Seinsweisen beschreiben. Im heutigen soziokulturellen Klima, in dem rechtsextreme und faschistische Politiker die Existenz sexodiverser Menschen drastisch einschränken und auszulöschen versuchen, sind geschützte Räume, Solidarität und Unterstützung entscheidend, um weiterhin eine Pluralität nicht-patriarchaler, geschlechtereuphorischer und gleichberechtigter Zukunftsperspektiven zu schaffen.


Im, um und in Verbindung mit dem HKW gibt es keinen Raum für Hassreden oder Hasshandlungen jeglicher Art und auch keine Toleranz gegenüber ihnen.

Gemeinschaftsatelier, Bastel- und Upcycling-Werkstatt

Englisch und Deutsch mit Konsekutivübersetzung

Haunani-Kay Trask Hall


Eintritt frei