Shuteen Erdenebaatar Quartet "Bright Folk"

Manchmal zeigt die Rückkehr an einen vertrauten Ort, wie sehr wir uns verändert haben. Ein Ort, der sich einst wie ein Zuhause anfühlte, kann plötzlich zum Spiegelbild all dessen werden, was dazwischen geschah – die Jahre anderswo, die gesammelten Erfahrungen, die Menschen unterwegs und schließlich der neue Mensch, der wir geworden sind.

Bright Folk, ihr drittes Album bei Motéma, erscheint am 20. November und setzt die künstlerische Reise fort, die 2023 mit ihrem gefeierten Debütalbum Rising Sun begann und sich 2025 mit ihrem üppigen Duo-Projekt für Klavier und Kontraaltklarinette, Under the Same Stars, in großer Form fortsetzte.

Das Erscheinen von Rising Sun markierte für Shuteen einen entscheidenden Wendepunkt. Nicht nur die Sonne ging auf, sondern auch ihre künstlerische Vision.

Das Album, der erste Teil einer von ihr konzipierten Trilogie, stellte ihre unverwechselbare musikalische Sprache vor — ein Treffpunkt aus klassischem Fundament und zeitgenössischer sowie Post-Bop-Jazzimprovisation, aus mongolischer Landschaft und europäischem Großstadtleben, eine Sprache zutiefst empfundener persönlicher Geschichten, erzählt durch beschwingte Rhythmen, Melodien, Soli und ein Bandzusammenspiel, das mühelos Grenzen überschreitet und unsere universellen Erfahrungen berührt.

Im Alter von 25 Jahren öffnete ihr Album Rising Sun bei Motéma sofort internationale Türen und führte zu ausverkauften Auftritten bei renommierten Festivals und vollen Konzertsälen in ganz Europa und darüber hinaus.

Das Album erhielt zudem höchste Anerkennung – den Deutschen Jazzpreis als Ensemble des Jahres, den Mungun Mod, Mongolias höchste kulturelle Auszeichnung, sowie uneingeschränktes Lob von deutschen Medien und einem Großteil der führenden Jazzpresse in den USA und Europa.

Ihre Sonne-Sterne-Mond-Trilogie, die im Quartett mit Rising Sun begann und im Duo mit Under the Same Stars fortgesetzt wurde, soll 2027 mit Beyond the Moon ihren Abschluss finden – aufgenommen in diesem Jahr mit ihrem 21-köpfigen Kammerjazzorchester, das es ihr erlaubte, ihre Kunst zu noch grandioseren Klanglandschaften zu erweitern.

Zwischen dem zweiten und dritten Kapitel der Trilogie entstand Bright Folk als wichtige Dokumentation der künstlerischen Entwicklung ihres zunehmend beliebten Quartetts.

Das Album greift die Energie und das Zusammenspiel von Rising Sun wieder auf und eröffnet zugleich neue musikalische Richtungen, geprägt von Jahren des Tourens, persönlichen Erfahrungen und künstlerischer Erweiterung.

Den entscheidenden Impuls für Bright Folk gab eine Einladung der Concerto-21 Stiftung an Shuteens Quartett im Oktober 2024 erstmals in der Mongolei aufzutreten.

Ihre Heimat nach vielen Jahren zu erleben – nicht nur durch ihre eigenen Erinnerungen, sondern auch durch die Perspektiven ihrer Bandkollegen – eröffnete eine neue Dimension der Verbindung zwischen ihrer Vergangenheit und Gegenwart.

Die Reise wurde zu einer Erkundung des Zurückkehrens, Wiederentdeckens und des Betrachtens der eigenen Wurzeln mit neuen Augen.

Zu den Orten, die den tiefsten Eindruck bei ihr hinterließen, gehörte ihre erste Reise in die Wüste Gobi, Geburtsort ihres Vaters. Deren weite Horizonte, Stille und

Offenheit wurden zu einer starken Inspirationsquelle für die Kompositionen.

Die Gobi wurde für Bright Folk nicht nur zur Kulisse, sondern zu einer emotionalen Landschaft

innerhalb der Musik – einem Ort, an dem Herkunft, Erinnerung und Zugehörigkeit zusammenkommen. Wie das wechselnde Licht der Gobi-Landschaft bewegt sich die Musik von Bright Folk zwischen verschiedenen Zuständen und trägt sowohl die Wärme der Erinnerung als auch die Aufregung neuer Anfänge in sich.

Im Zentrum des Albums steht die Idee, dass Zuhause nicht immer ein physischer Ort ist, sondern ein Gefühl, das wir mit uns tragen.

In „Home Is You“ erkundet Shuteen, wie sich Zuhause in Menschen, Erinnerungen und Gegenständen finden lässt.

Im gesamten Album reflektiert sie über die Erfahrung, zwischen Welten zu leben, und findet Schönheit in den Zwischenräumen von Nostalgie und Möglichkeit, Vertrautheit und Wandel.

Der Titel „Do You See The Stars I See?“ entstand aus ihren persönlichen Erinnerungen an lange Sommernächte in der Mongolei, in denen sie mit ihrem Vater zu den Sternen aufblickte. „Da ich jetzt Tausende Kilometer entfernt lebe, schaue ich immer noch hinauf und frage mich: ‚Sieht er dieselben Sterne?‘“, erzählt sie in ihren Liner Notes.

„Die Sterne überbrücken all diese Distanz – dasselbe Licht erreicht uns, wo auch immer wir sind.“

Der Titeltrack „Bright Folk“ würdigt Menschen, die unser Leben durch stille Stärke, Freundlichkeit, Großzügigkeit, Kreativität, Widerstandskraft und den Glauben an andere erhellen. Sie erklärt, dass das Album auch „die Generationen

vor uns“ ehrt, „die Träumer, die auf eine offenere Welt hinarbeiteten, damit jemand wie ich, eine Frau aus der Mongolei, sich Wege vorstellen und schließlich gehen

konnte, die einst unerreichbar weit entfernt schienen.“

Zum Leben erweckt wird das Album von den Mitgliedern ihres internationalen Quartetts

• ihrem langjährigen musikalischen Weggefährten und Lebenspartner, dem deutschen Bassisten Nils Kugelmann
• dem kraftvollen jungen belgischen Tenor- und Sopransaxophonisten Simon Comté
• sowie dem einfühlsamen israelischen Schlagzeuger Amir Bresler.

Gemeinsam schaffen sie eine musikalische Umgebung, in der sich lyrische Melodien, rhythmische Energie sowie Momente der Offenheit und Improvisation intuitiv und mit bemerkenswert dynamischem Fluss entfalten.

Saxophonist Jakob Manz – der das Quartett mehrere Jahre lang begleitete – ist zudem elegant als Gast auf der Blockflöte im Titeltrack sowie am Altsaxophon im rätselhaften „Page #7671“ zu hören, Stücke, die bereits mehrere Jahre live gespielt wurden, bevor diese Aufnahme entstand.