ROOTED: Pitch and Perform

Erleben Sie diesen Juli eine lebendige Woche voller Vernetzung und Kreativität, in der Berliner und internationale Künstler zusammenkommen, um Raum, Ideen und Inspiration zu teilen. Von Bewegungs- und Marketing-Workshops über Performances und offene Gespräche bis hin zu einem Hauch Kabarett – kommen Sie, wie Sie sind, wann immer Sie wollen!


Programm im Acker Stadt Palast:

Triple-Programm – ATŌMI & Anthony Nakhlé, Venera Kazarova, Pamela Pietro & Jesse Zarrit


Programminfo:

• 20:00–20:30 Uhr – ATŌMI & Anthony Nakhlé
  
• 20:30–20:45 Uhr – Venera Kazarova
  
• PAUSE
  
• 21:00–21:30 Uhr – Dance For No Ending von Pamela Pietro & Jesse Zarrit
  

Künstlerbiografie:

Anthony Nakhlé ist ein multidisziplinärer Künstler, geboren und aufgewachsen in Beirut, Libanon. Seine Tanzkarriere begann am Broadway Dance Center NYC und am Millennium Dance Complex LA und führte ihn schließlich zu einer Hauptrolle in High Heels bei Cirque du Soleils „Zumanity“ in Las Vegas. Mit 22 Jahren startete er eine Solokarriere und unterrichtete und choreografierte im Libanon, China, Europa, den USA und der Golfregion. 2020 trat er dem Beirut Contemporary Ballet bei und vertiefte seine kritische Auseinandersetzung mit Bewegung. Anthony lebt heute in Berlin und tritt weiterhin in ganz Europa auf und unterrichtet.


ATŌMI ist der Künstlername des in Berlin lebenden italienischen Musikproduzenten und Klangkünstlers Lorenzo Setti, dessen Arbeit immersive Installationen, räumliches Sounddesign und interaktive AV-Performances vereint. Sein Sound, der als „faszinierend“ (Foxy Digitalis) und „einer der originellsten seiner Generation“ (Nicchia Elettronica) beschrieben wird, verbindet Ambient Techno, mystischen Minimalismus und filmische Texturen mit Anklängen an zeitgenössische Klassik.

Er hat zwei Soloalben veröffentlicht (Little Floating Oracles, ARMØNIA) und trat auf internationalen Festivals auf, darunter dem Ars Electronica Garden NY, ADAF Greece und dem Venice Climate Change Pavilion.


Venera Kazarova ist eine in Berlin lebende Künstlerin, die an der Schnittstelle von bildender und performativer Kunst arbeitet. Mit ihrem Hintergrund im Kostümdesign verwandelt sie Kleidungsstücke in kraftvolle Ausdrucksmittel – eine Verbindung von Psychologie, Stimmung und Erzählung. Ihre interdisziplinären Performances verbinden zeitgenössischen Tanz, bildende Kunst und Musik, wobei Kostüme wie lebendige Skulpturen wirken. Ausgehend von Träumen, Natur und persönlicher Mythologie kreiert Kazarova immersive Erlebnisse, die die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verwischen und konventionelle Grenzen von Schönheit und Bedeutung in der zeitgenössischen Kunst hinterfragen.


Jesse Zaritt ist Choreograf, Performer und Pädagoge. Seine Arbeit erforscht das Zeichnen als Tanz – die Verschmelzung von körperlicher Bewegung mit Träumen und dem Entwerfen imaginierter Zukunftsvisionen. In seiner Praxis untersucht er, wie kontemplativer und widerständiger Tanz sozialen Wandel anstoßen kann. Als ehemaliger Associate Professor an der University of the Arts lehrt er heute am Bennington College und arbeitet mit den Künstlerinnen Sara Shelton Mann und Pamela Pietro zusammen.


Pamela Pietro ist Tanzkünstlerin und Pädagogin, deren Soloarbeiten in Asien und Europa aufgeführt wurden. Sie ist Lehrstuhlinhaberin und Kunstprofessorin an der NYU Tisch School of the Arts, wo sie mit dem David Payne-Carter Award für herausragende Lehrleistungen ausgezeichnet wurde. Pamela hat mit Choreografen wie Jennifer Nugent, Tendayi Kuumba und Annie-B Parson zusammengearbeitet und zuletzt „The March“ im PAC NYC und bei Carolina Performing Arts aufgeführt.


(Show in englischer Sprache)