Nueva Galería Nacional

Después de seis años de saneamiento, la Nueva Galería Nacional ha abierto sus puertas en 2021. En adelante, no solo volverá a acoger su extraordinaria colección de artes plásticas del siglo XX, sino que además también albergará fascinantes exposiciones nuevas.

La arquitectura de acero y cristal de Mies van der Rohe, de la que surge un amplio recinto bañado por la luz, ya fascinaba hace 50 años por su singular construcción: el monumental techo de planchas, de 65 por 65 metros, se sustenta en tan solo ocho finos pilares ascendentes ubicados en el exterior de la fachada de cristal.

El saneamiento de la Nueva Galería Nacional no ha dejado prácticamente huella alguna: "Tanto Mies como fuera posible"

"Nuestro trabajo era de naturaleza quirúrgica. Esperamos haber devuelto al paciente aparentemente intacto, pero en muchísimo mejor estado."

Así describía David Chipperfield su labor de saneamiento del famoso edificio de Mies van der Rohe, labor que ha ascendido a 140 millones de euros. Este célebre arquitecto británico, que recibió el encargo hace siete años, también ha firmado diversos trabajos de renombre internacional en Berlín, como la reconstrucción del Neues Museum en la Isla de los Museos. La diferencia con el saneamiento de la Nueva Galería Nacional es notable, puesto que a pesar de haber tenido que desmantelar el edificio por completo hasta los cimientos, ha quedado tal como Mies van der Rohe lo diseñó. De hecho, en las salas de exposición incluso se ha instalado una moqueta tejida de acuerdo con el patrón original.

Espectaculares exposiciones 

En la gran sala inundada de luz de la galería acristalada superior se presentan interesantes exposiciones temporales. Hasta el 9 de agosto de 2026, inclusive, podrá ver aquí una amplia retrospectiva sobre Constantin Brancusi, uno de los precursores de la escultura moderna. En colaboración con el Centro Pompidou , la exposición ofrece la mayor visión general de su obra en Alemania en más de 50 años. Se pueden ver más de 150 obras, entre las que se incluyen esculturas, fotografías, películas y material de archivo. Las formas orgánicas de Brancusi, reducidas a lo esencial, convirtieron al artista en un pionero de la abstracción. Entre las obras más destacadas se encuentran piezas icónicas como «El beso», «Pájaro en el espacio» o «Columna infinita», así como una reconstrucción parcial de su legendario estudio. Descubre más sobre Constantin Brancusi y otros puntos destacados de la exposición en Berlín en nuestro episodio del podcast Berlin Unboxed dedicado a la exposición.
 

Las salas de la colección de la planta baja acogen hasta el 25 de abril de 2027 la exposición «Zerreißprobe. Kunst zwischen Politik und Gesellschaft» (Prueba de resistencia. El arte entre la política y la sociedad). Esta se centra en el arte desde 1945 hasta el cambio de milenio, una época marcada por cambios radicales, conflictos y renovación artística. Entre la Guerra Fría, la caída del Muro y los movimientos de emancipación social, las obras reflejan cuestiones fundamentales sobre la identidad, la política, la vida cotidiana y la estética. Se muestran diversas propuestas de Oriente y Occidente, desde el arte informal, pasando por el pop y el arte conceptual, hasta la performance y el vídeo, con artistas como Joseph Beuys, Andy Warhol o Marina Abramović. La exposición se complementa con propuestas hasta ahora no representadas, así como con presentaciones actuales, entre ellas una sala dedicada a «Deutschlandsuche ’99» de Christoph Schlingensief y obras cinéticas de Rebecca Horn.

En el centro de Gerhard Richter. 100 obras para Berlín, un préstamo a largo plazo de la Fundación de Arte Gerhard Richter, se encuentra el ciclo de cuatro partes «Birkenau» (2014), en el que Richter aborda de forma intensiva el Holocausto y su representabilidad. El punto de partida son fotografías históricas de Auschwitz-Birkenau, que primero trasladó a la pintura y luego abstrajo capa a capa hasta que el motivo original desapareció. Un espejo situado enfrente amplía la obra con un nivel de reflexión adicional. La presentación se complementa con unas 90 obras más de diferentes etapas creativas, entre ellas obras conocidas como «Besetztes Haus», «4900 Farben» y «Strip», así como fotografías repintadas que exploran la tensión entre la fotografía y la pintura. En el futuro, la presentación se recontextualizará continuamente mediante intervenciones artísticas cambiantes.

En el lado oeste del sótano, una puerta conduce al jardín de esculturas al aire libre. Este se inspira en el jardín de esculturas del MoMa de Nueva York y está concebido como una ampliación del espacio del museo. Entre plantas y esculturas se encuentra ahora de nuevo el estanque del jardín en su ubicación original, en el que se puede ver una de las piezas más destacadas de la colección, la «Sky Piece» de David Black.

La Nueva Galería Nacional: iconos de la historia de la arquitectura

La Nueva Galería Nacional, inaugurada en 1960 cerca del Potsdamer Platz en la Reichpietschufer, fue la última obra autónoma de Mies van der Rohe. El edificio, con su planta abierta y su cubierta plana autoportante, es un icono arquitectónico. El muro cortina que lo envuelve y la esencialidad del lenguaje de formas están en sintonía con la colección. El concepto: la sala principal, es decir, el pabellón de cristal, presenta exposiciones itinerantes, mientras el sótano acoge la exposición permanente.

El recién renovado edificio también alberga una exposición muy especial, la Historia de la construcción de la Nueva Galería Nacional, dedicada a su arquitecto Ludwig Mies van der Rohe. Esta muestra se centra en el periodo de la construcción del edificio (1965–1968) y en la renovación llevada a cabo por David Chipperfield y su equipo durante los últimos seis años (2015–2021). Además, esta exhibición documental se ha ilustrado con objetos artísticos del fondo de la Galería Nacional que guardan relación con la arquitectura del museo.

La colección de la Nueva Galería Nacional

El fondo de la Galería Nacional atesora obras destacadas de la pintura y la escultura, desde el modernismo clásico hasta los años 80 del siglo pasado. El expresionismo alemán conforma uno de los puntos centrales con Ernst Ludwig Kirchner, Otto Dix y Max Beckmann como protagonistas. Dalí, Miró y Picasso son los exponentes del surrealismo. Klee y Kandinsky reflejan en sus obras pinceladas de la doctrina del Bauhaus, la mundialmente famosa factoría de arte y diseño. Y con sus enormes lienzos, abstractos y coloridos, los pintores estadounidenses Maler Barnett Newman, Frank Stella y Ellsworth Kelly son los adalides de una nueva era.

Aspectos más destacados

• Edificio de la Galería Nacional diseñado por Mies van der Rohe – un icono de la arquitectura moderna
• "Pilares de la sociedad" (1926), George Grosz
• "Potsdamer Platz" (1914), Ernst Ludwig Kirchner
• "Tour Eiffel" (1928), Robert Delaunay
• "Cabeza en bronce" (1925), Rudolf Belling

Arte, cultura y política relacionados con el Foro Cultural de Berlín

La Gemäldegalerie en el Foro Cultural también alberga arte en mayúsculas. En ella podrá admirar algunas de las obras más reputadas de los siglos XIII al XVIII, entre otras, de Tiziano, Holbein, Dürer y Rembrandt. La colección Botticelli cuenta con algunas de las piezas más prestigiosas del mundo.

Y a pocos pasos de distancia, el Museo de Artes Aplicadas en el Foro Cultural presenta preciosos trabajos de orfebrería medieval, mayólicas artísticamente decoradas y porcelanas con filigranas. También resulta muy interesante su retrospectiva del diseño desde la Edad Media hasta el presente. Básicamente, el Foro Cultural, enfrente del Potsdamer Platz, es uno de los mayores centros culturales de Berlín. Sus importantes museos, la Filarmónica de Berlín, la Sala de Música de Cámara y la Biblioteca estatal gozan de trascendencia internacional. Y si sale desde el Foro Cultural y atraviesa el Großer Tiergarten, llegará hasta el palacio de Bellevue, la residencia oficial de los presidentes federales a orillas del Spree. Se trata de un impresionante conjunto arquitectónico de tres alas que el príncipe Fernando de Prusia ordenó construir en el siglo XVIII como residencia de verano.

Información para su visita a la Nueva Galería Nacional

Hasta la Nueva Galería Nacional se llega cómodamente con la línea U2 del metro hasta la estación Potsdamer Platz, donde también paran las líneas de ferrocarriles suburbanos S1, S2 y S25. La entrada para visitantes de la Nueva Galería Nacional se encuentra en la Potsdamer Straße 50. Con el Museumspass de Berlín para 3 días podrá reservar su visita a la exposición gratuitamente.

Nota: Los jueves, de 16.00 a 20.00 horas, las visitas a la Neue Nationalgalerie, incluidas las exposiciones especiales y el Jardín de Esculturas, son gratuitas para todos los visitantes.

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